아주 지나치지도 간소하지도 않은 기분좋은 결혼식이였지요.

폴리쉬 아버지와 그리스 엄마가 되어 손님들이 여러 나라에서 많이들 와서

국제 모임 같았지요

"이렇게 찍어야 되는군요"라니요

사진 잘 찍는 경선후배가 무슨 말씀을 그렇게 하시는지요?

우리 수고많이 하시는 자미님,

피로는 좀 푸셨는지요?

그날 신부 신랑 너무 행복해 보였습니다.

근데

그 생일 잔치에서 추신 춤은 무슨 춤?

화사한 손 모습은 마치 플라맹코를 연상하게 하든데요?

나두 그렇게 생각했는데

요즈음 너두 나두 소매없는 드레스 많이 입잖아?

근데 앞뒤로 갚게 파서 답답하지도 않고

어깨에 작은 소매가 아주 정갈하고 다소곳한

신부의 느낌을 주는 그런 드레스였어.

전체 가 옛날 우리가 입던 수 같은 옷감으로.

영주 위원장님,

수고 너무 많아 몸살 치레나 하지않나 생각 했는데,

수술하지 않고 목소리가 나아지고 있다고요?

다행입니다.

기술이 아니라 빛의 조화이갰지요?

근데 음악을 첫 페이지에 녛으려니까 자꾸만 차례페이지와 

겹치게 되는데 아마도 다시 끄고 시도 해야 겠지요?

귀찬아서 그냥 댓글에 달았어요

언제나 일등으로 좋은 사진 많이 많이올려 주시는 덕분에 

그냥 앉아서 잘 보고 있지요.

이 기회에 감사드려요.

사진들이 유난히 밝고 선명한 것이 절대로 사진기를

흔드는 일은 없는듯 합니다. ㅎㅎㅎㅎ

난 90%는 다 흔들려서 버리거든요 .헛수고를 하는 거지요.

맞아요,

서양사람들은 사진찍기가 쉬운 편이지요.

윤곽이 뚜렸하고 무엇보다도 사진좀 찍자고 하면 

선선히 그러자고 하고 조금 알고 나면 협조도 아주 잘 해 주지요.

마리아는 얼굴에 너무 살이 없어서 좀 힘든 편이지요.

조금만 크게 웃으면 입 밖애 보이지가 않거든요 ㅎㅎㅎ

엑스트라 배터리하고 카드는 꼭 챙기는 편인데.....

나중에 보니까 

오래돤 배터리는 전부 충전을 해도( 재 총전하는 리티움 배터리)

남은 시간이 별로 없는걸 알았지요

옥인 후배가 생각하는 "그림"이 혹시 얀 반 에이크의 아르놀피니의 결혼식은 아닐까

하는생각을 해 보았지요.

결혼식 모습으로도 특이하고, 그 큼큼하고 야릇한 신랑의 모습이라니----

이런 저런 상징의 오브젝트들이 잔뜩 들어있는, 섬세한 유화 텃치가 가득한,

그래서 시간을 들여 만들어 냈다는 가정을 인정하게 하는 이 그림 말입니다.

몇 년전 네셔날 갤러리에서 처음으로 이 그림을 보았을때의  그 풍성한 초록 드레스가

주던 감동이 새롭습니다.

살아 걸어 다니는 듯한 강아지도.

얀 반 에이크 "아르놀피니의 결혼식" 1434 유화  런던 내셔날 갤러리  81.8 cm x59.7cm

네델란드 출신 Jan Van Eyck (1384~1441)의  이 그림 저도  좋아해요

감히 소견을 말해본다면 ,

조각부분에서 보다  회화의 단점인  입체감을

이 그림에서는 거울을 통해서 보이는 것으로 입체감부각시켰다고  생각되어요.

거울 속에 보이는 두사람을  결혼의 증인이라고도 하는데,

여하튼 그 시대에 공간의 확장을 거울을 통해서 이루어 낸 특출한 착상임은 인정 해야지요.

거의 항상, 저에게는 거울이 등장하는 작품들이 흥미있어요.

하긴요.

시대가 1400년대인데 커다란 발상이 겠지요.

거울이 있는 또 하나의  대작이 벨라즈게스의

라 메니나스 이지요?

책으로 볼 때 한참 동안 감 이 잡히지 않은 그림이였지요.

또 어떤 그림들 이 있나요?  거울이 나오는 그림이?

선배님깨서 올리신 그림은, 스페인의 궁중화가 벨라스게즈가  오스트리아 황제와 정혼한 이 왕녀 마가레트를

그당시 성장하는 모습을 그려서 오스트리아로 보내왔었지요...

몇점이 비엔나 미술사 박물관(Kunsthistorisches Museum: 약자  KHM)에 아직도 있고 ....

몇점들은 자주 다른 나라로 출장 전시도 나가고요.

또다른 각도나 의미에서의  거울 그림이 있는데요,,,,

KHM의  이탈리아 15~16세기 방에 있는 Francesco Mazzola (1503~1540)일명 Parmigianuino의 

볼록 거울을 놓고 그린 작가의 자화상을 소개해볼께요 

나무에다 그렸는데,

나무판 자체를 볼록하게 해서 볼록거울을 더 강조했지요...

파르미지아니노가 활약하던 16세기는 번영했던 르네상스의 말기시대로

그 시대의 화가들은 일부러 불균형하게  요상한 형태의 그림들을 많이 그렸는데

인체의 비례와 균형을 중시했던 르네상스를 이상으로 삼았던 많은 사람들은

그 당시 양식을 다소 경멸하며 '매너리즘'이라고 일컬었지요.

이 파르미지아니노의 자화상을 보노라면

현대사회의 아파트 문의 볼록 거울을 통해서  보이는 외부처럼 표현된 모습이 인상적이에요 ....

거의 5백년 전 인데요ㅎㅎㅎ 창조성이 "탁!!!" 튀이는 화가임이 확실 하지요^^ 

당시  화가가 약 20세때 미술의 후원자 였던 교황 클레멘스 7세에게 바쳤던 그림이랍니다.

"거울이냐 그림이냐?"라는  착각과 미혹을 불러일으키는 새로운 회화법의 당혹한 놀음이었지요.

Madonna with the Long Neck으로 유명한 화가의 자화상이군요.

7 ,8 년전인가 장난 삼아 신청헤서 듣던 르네쌍스 미슬사  시험에서

이 비슷 비슷한 이텔리안 화가들 이름 외우느라고 혼 난적이 있었지요.

선생님이 하두 어리버리하니까 스펠링은 조금 봐 준것 같았지요.

볼록 거을에 비친 확대된 손 모양이 마치 후에 나타나는 늘어난(elongated)

신체 비례의 신호 처럼 보입니다.

잘 보았어요.

광숙후배님,

잘 지내지요?

몇일 딸  보러 다녀 왔더니 다녀 같군요.

잘 보아 주어 감사 합니다.

그래요, 이제 날씨가 좀 나아지면 사진기들고

여기 저기 나가 보세요.

인사동 같은 곳은 사진 찍는 사람들이 많아서

여기 저기 찍기가 수월 할 것 같은데......