화가들의 그림은 화가 본인의 의도한 바대로  보아주면 금상첨화겠지만

화가의 의도가  무엇인지는 몰라도  그 주제가  마음을 끌게 하여주고 아름다움을

느끼게 해 준다면 큰 이론은 불필요하다는 생각도 든다.

예술이라고 지칭되어 지는 미술속에 그림만이라도  어떤 개념에 묶이거나  하는데서 자유로우면 어떨가싶다.

시각적으로 보는 예술인 미술에서 특히 그림은 개념없이 자기의 상상의 나래를 활짝 피고

거기다 한발 더 다가가서 무심한 시선으로 보면 더 가깝게 느낄 수가 있지 않을가

설 세고  문득  생각이나서  궤변이지만  첫머리에 올려놓고

 

그래도 이 그림을 그린 마티스가  어떤 사람이며 작품을 만들면서 어떤과정이 있었는지

후세에 사람들이 또 편리한대로 만든 그의 이야기를 한것을 가져와 봅니다.

알고싶어하는  몇몇의  사람들을 위하여.........................

 

마티스는 1869년12월31일 프랑스 북쪽 르 카토에서 곡물상을 하는 부친과 아마추어 화가인 어머니 사이에서 태어났다.

 이렇다 할 특징이 없는 소년인 마티스는 아버지의 희망에 따라  법률을 공부하고 파리의 법률사무소에 근무했다.
그러나 20세가 된 마티스는 맹장염이 터져 긴 요양생활에 들어가면서  병원에서 그림 그리는 사람을 만나게  된다. 

 

어머니는 그를 위해  그림물감 한 상자를 주었는데 이것이 마티스를  한 사람의 위대한 화가로 이 세상에 태어나게 한것이다. 

 기분을 달래려고  시작한 마티스는 그림에 마음을 빼앗겼다.
아버지는 반대했지만, 법률을 포기하고 파리에서 푸쌩과 샤르댕 등의 작품을 모사하는 화가의 길로 들어섰다. 

 

 드디어 그는 미술학교에서 입학하면서 구스타프 모로의 눈에 띄어 그의 화실에서 그림을 시  시작했다.

 여기서 마티스는 동료화가인 루오와 마르케 등을 만나면서,

스승 모로의 가르침대로 색채화가로서의 천부적 재질을 나타내기 시작 했다. 

 

그의 스승 모로는 '너는 회화를 단순화 시킬 것이다'라고 예언 했고

 마치 그 예언처럼 마티스는 1896년 봄 살롱전에  "독서하는 여인"이 주목을 받았다. 

 다음 해에 출품한 인상파 화풍의 "식탁"이 다른  화가들로부터 혹독하게 비난 받았다.

 너무 그들과 달랐기 때문이다.
그는 인상파의 대가 피사로의 지도로 세잔느나 고갱에게 이끌렸으며,

신인상파 시냐크의 영향으로 점묘법 스타일을 보여주었다.  

 

살롱전에서 주목을 받았다는 "독서하는 여인"

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 혹독한  비난의 화살을 맞았다는 인상파풍의 "식탁"

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